Двойной смысл картин Майкла Бергта: от восточной классики к западному сюрреализму

Американский фигуративный художник Майкл Бергт (Michael Bergt) признан ценителями искусства во всем мире. Его работы занимают достойные места в коллекциях известных коллекционеров и очень востребованы у посетителей выставок. Бергт очень разносторонний мастер и работает как темперой и карандашом, так и в технике бронзовой скульптуры. (Осторожно! Обнаженная натура).

Родился Майкл Бергт 8 июля 1956 года в городе Дешлер, штат Небраска. Еще в раннем детстве он точно знал, что посвятить свою жизнь искусству и планомерно шел к вершинам мастерства, впитывая в себя как губка лучшее из классической и современной живописи.

Когда художника спрашивают о том, где он черпает вдохновение, Бергт отвечает, что больше всего его привлекают японские эротические гравюры «шунга» и искусство Ближнего и Среднего Востока, в том числе средневековые персидские миниатюры. При этом Майкл добавляет, что не чужда ему и европейская эстетика — это хорошо видно по сюжетам, в которых хорошо прослеживается влияние античной мифологии, христианские мотивы и современный сюрреализм.

Главная особенность картин Майкла Бергта — двусмысленность, которая не всегда заметна сразу. Именно она дает пищу для размышлений и заставляет посетителей галерей и выставок снова и снова возвращаться к работам художника, открывая для себя новое.

Работы Майкла Бергта более 30 лет демонстрируются в экспозициях самых известных выставок и музеев США и Европы, среди которых Центр Современного Искусства в Санта-Фе, Музей изобразительных искусств в Сан-Франциско, Художественный музей Фрай в Сиэтле, нью-йоркский музей Арно и даже Бельведер-Плейс в столице Австрии Вене.