Как снимали фильм «Назад в будущее» и с какими трудностями пришлось столкнуться его создателям

Фильм «Назад в будущее» вышел в 1985 году и давно стал классикой — его цитируют, пересматривают и обожают. Но путь к экрану у этой картины был далёк от гладкого. Сценарий отвергли больше сорока раз, главного актёра пришлось менять уже после начала съёмок, а студия сомневалась в успехе почти до самого релиза. Упорство создателей и вера в идею сделали своё дело: комедийное приключение о подростке и чудаковатом учёном стало настоящим культурным феноменом. Рассказываем, как создавался этот фильм — от первого наброска до триумфального проката.

Фотоальбом отца и большая идея

История про школьника, чудаковатого учёного и машину времени появилась в 1980 году. Её авторы — Роберт Земекис и Боб Гейл — познакомились в школе кинематографии Южнокалифорнийского университета, оба учились на сценаристов. Позже, уже в Голливуде, они часто пересекались по работе. В 1980 году они вместе сделали комедию «Подержанные автомобили».

После премьеры «Подержанных автомобилей» Гейл поехал к родителям в Сент-Луис. Разбирая вещи, он наткнулся на старый фотоальбом отца — и увидел снимки, которых никогда прежде не видел.

Гейл поделился идеей с Земекисом, тому она тоже понравилась. В сентябре 1980 года друзья заключили контракт со студией «Коламбия Пикчерз» и засели за сценарий. К февралю 1981 года первый вариант был готов. И тут начались настоящие трудности.

Сорок отказов: как сценарий искал свою студию

Оказалось, что их история никому не нужна. В начале 1980-х самые кассовые молодёжные фильмы шли с рейтингом «18+» — с алкоголем, сексом и грубым юмором. «Назад в будущее» выглядело на их фоне слишком невинным. «Коламбия» назвала сценарий «слишком милым». «Юниверсал» заявил, что «фильмы про путешествия во времени денег не приносят». «Дисней» счёл сюжет «слишком инцестуальным» — из-за того, что мать главного героя влюбляется в собственного сына. В итоге сценарий отвергли больше сорока раз.

Земекис и Гейл дважды переписывали сценарий, но всё без толку. Перелом случился в 1984 году: в прокат вышел «Роман с камнем», снятый Земекисом при поддержке Майкла Дугласа. Фильм стал хитом — и интерес к «Назад в будущее» сразу вырос. Предложения посыпались одно за другим.

Земекис выбрал Стивена Спилберга — единственного продюсера, который ещё в 1981 году заинтересовался идеей. Сценарий снова пришлось дорабатывать. Исполнительный продюсер Сид Шейнберг потребовал переименовать мать Марти из Мег в Лорейн — в честь своей супруги Лорейн Гэри. Он же настоял на том, чтобы питомцем дока Брауна вместо шимпанзе стал пёс. Кличку — Эйнштейн — решили оставить. Ещё Шейнберг хотел назвать фильм «Пришелец с Плутона», но Спилберг с Земекисом нашли эту идею смехотворной и отстояли оригинальное название.

Кандидатуру Кристофера Ллойда на роль доктора Эммета Брауна предложил продюсер Нил Кантон. Он работал с актёром в 1984 году на фильме «Приключения Букару Банзая в восьмом измерении». Ллойд поначалу отнёсся к предложению прохладно, но прочитал сценарий — и немедленно согласился. Образ профессора лепили с известного дирижёра Леопольда Стоковского: та же копна седых волос, та же порывистая жестикуляция — Браун двигается рывками, словно руководит невидимым оркестром.

Поиски Марти: почти идеальный актёр оказался недоступен

С главным героем всё шло не по плану с самого начала. Земекис и Гейл с первого дня видели в роли Марти МакФлая Майкла Джея Фокса. Но актёр был занят: с 1982 по 1989 год он играл одну из ключевых ролей в сериале «Семейные узы». Продюсер шоу Гэри Дэвид Голдберг не хотел и слышать об отпуске для своей звезды. Тем более что другая ведущая актриса сериала, Мередит Бакстер, как раз ушла в декрет.

Пришлось искать замену. На роль Марти рассматривали самых разных молодых актёров: Джонни Деппа, Чарли Шина, Джона Кьюсака, Ральфа Маччио, Бена Стиллера и других. В итоге выбор сузился до двух кандидатур — Томаса Хауэлла и Эрика Штольца. Шейнберг посмотрел пробы и настоял на Штольце. Тот незадолго до этого блестяще сыграл в байопике «Маска». Студия получила своё — съёмки стартовали в ноябре 1984 года.

Криспин Гловер отлично вписался в роль отца Марти, Джорджа МакФлая: его рассеянный, неуверенный в себе «ботаник» получился безупречным. Лиа Томпсон так же органично стала юной Лорейн — романтичной и немного наивной. В «Назад в будущее» она попала благодаря комедии «Без тормозов» (1984), где снималась вместе с Эриком Штольцем.

Пять недель не те: как Штольц уступил место Фоксу

Чем больше материала накапливалось, тем яснее Земекис понимал: что-то идёт не так. Штольц — серьёзный актёр с драматическим темпераментом — на съёмках даже просил называть его «Марти» в перерывах между дублями. Но именно юмора и лёгкости, которые создатели видели в Марти МакФлае, в его игре не было. К тому же он выглядел слишком взрослым для роли 17-летнего школьника.

Через пять недель съёмок Земекис принял решение. По его словам, разговор со Штольцем стал «худшей встречей в его карьере». Актёра отпустили, выплатив полный гонорар. Все отснятые с ним сцены пошли в мусор.

Замена обошлась создателям примерно в 4 млн долларов — столько стоили пересъёмки. Они легли поверх уже существенного бюджета: в итоге картина обошлась примерно в 19 млн долларов. Майкл Джей Фокс, к счастью, к тому моменту немного освободился по графику и на этот раз дал согласие немедленно.

Всё, что Штольц снял за пять недель, Фокс переснял за две. Секрет — в режиме работы: днём актёр снимался в «Семейных узах», вечерами и в выходные — на площадке «Назад в будущее». Порой его рабочий день растягивался до 20 часов. Земекис позже признавался: ошибка с кастингом стала для него «очень серьёзным уроком» о том, как важно с самого начала найти правильного актёра.

От холодильника до спорткара: как появился DeLorean

В первой версии сценария Марти занимался видеопиратством — продавал пиратские копии «Звёздных войн» и «Близких контактов третьей степени», чтобы финансировать изобретение дока. Машину времени тогда представляли как стационарное устройство, похожее на холодильник: герой забирался внутрь и переносился в другое время. От этой идеи отказались — создатели боялись, что дети начнут залезать в холодильники и задохнутся. (Спилберг позже всё-таки использовал эту идею в «Индиане Джонсе и Королевстве хрустального черепа».)

Следующая идея — гусеничный вездеход. Машина времени должна была передвигаться по любой поверхности, куда бы её ни забросило. Но DeLorean появился в фильме по совершенно другой причине. Земекис придумал сцену: фермерское семейство в 1950-х принимает машину времени за летающую тарелку. Мелкосерийный спортивный DMC-12 с его дверями-«крыльями чайки» и кузовом из нержавеющей стали выглядел достаточно инопланетно. Студия предлагала поставить на место DeLorean Ford Mustang за счёт спонсорского контракта, но Боб Гейл отказался наотрез.

DeLorean DMC-12 выпускался с 1981 по 1983 год — небольшой серией, и большинство американцев такой автомобиль в глаза не видели. Это только играло на руку: машина казалась диковинной, почти фантастической. Для съёмок купили три таких автомобиля. На кузов навесили детали, найденные на авиационных свалках, и фрагмент кузова Dodge Polaris, изображавший «ядерный реактор». Джон ДеЛориан, основатель марки, лично написал Гейлу и Земекису письмо с благодарностью за то, что они «обессмертили» его машину.

32 эффекта против 2 тысяч: как снимали спецэффекты

Для съёмок изготовили несколько уменьшенных моделей DeLorean. Их подвешивали на фоне синего экрана — при монтаже фон заменяли нужным изображением. Тем же приёмом снимали игрушечные поезда для третьей части. В сценах с летающими скейтами во второй части компьютерной графики тоже нет ни единого кадра.

Иней, которым после путешествия во времени покрывался DeLorean, делали с помощью жидкого азота — машину попросту замораживали. Огненные следы за несущимся автомобилем создавали иначе: бензин лили прямой полосой и поджигали вручную, а потом ускоряли плёнку при монтаже. «Сейчас это всё сделали бы цифрой, — вспоминал оператор Дин Канди. — Никто бы не разрешил гонять машину рядом с открытым огнём».

Во всей первой части «Назад в будущее» использовано всего 32 визуальных эффекта. Для сравнения: в «Мстителях» их 2200, в «Стражах Галактики» — 2750. Самой дорогостоящей частью производства оказались декорации городка Хилл-Вэлли — их полностью выстроили в открытом павильоне студии Universal. Сначала свежие фасады снимали как антураж 1950-х. К концу съёмочного периода декорации специально изменили, чтобы изобразить середину 1980-х.

От сомнений к триумфу

20 апреля 1985 года съёмки завершились. Майская премьера была уже невозможна. Сначала намечался август, потом дату сдвинули на 3 июля — тест-скрининги прошли настолько хорошо, что студия решила дать фильму больше времени в самый горячий прокатный сезон. Монтажёры работали без выходных и почти круглосуточно. Релиз состоялся вовремя — всего через 9 недель после окончания съёмок.

В день премьеры авторов одолевали сомнения. Они совсем не были уверены в своём детище. Зря волновались. С 3 июля 1985 года «Назад в будущее» шёл в 1200 кинотеатрах и на протяжении 11 недель оставался абсолютным лидером американского проката. В США фильм собрал около 210 млн долларов, мировой прокат принёс около 390 млн. «Назад в будущее» стало самым кассовым фильмом 1985 года — и запустило трилогию, телесериал, аттракцион в Universal Studios и бродвейский мюзикл.

Несмотря на тернистый путь к экрану, «Назад в будущее» стало не просто успешным фильмом, а частью поп-культуры, которую цитируют спустя 40 лет. Это история о том, что вера в идею и упрямое нежелание сдаваться способны превзойти любые сомнения. А как думаете — смогли бы современные студии решиться на столь рискованный проект: сменить главного актёра на середине съёмок и выпустить кино, которое сорок раз отвергали? Или эпоха таких авантюр осталась в прошлом? Поделитесь мнением в комментариях.

Смотрите также:
10 сбывшихся предсказаний из фильма «Назад в будущее»