Энтони Стюарт: фотограф, который раскрасил National Geographic и заглянул за «железный занавес»

В эпоху, когда мир ещё только учился видеть себя в цвете, один человек заставил миллионы людей затаить дыхание. Б. Энтони Стюарт — легендарный американский фотограф, посвятивший National Geographic 42 года жизни. Он стал пионером цветной съёмки и научился ловить тончайшие грани повседневности разных стран. Именно его объектив навсегда изменил облик знаменитого журнала — подарив ему первую в истории фотообложку. Стюарт доказал: фотография — это не просто фиксация момента, а мост между культурами.

От клерка до главного фотографа

Бенджамин Энтони Стюарт родился 20 августа 1904 года в крохотном Линч-Стейшен, штат Вирджиния. В детстве он мечтал заниматься бизнесом, но жизнь распорядилась иначе. В 1927 году молодой человек с дипломом бухгалтера устроился в National Geographic счетоводом в фотолаборатории.

Сухие цифры в отчётах недолго занимали юношу. Магия проявления снимков и работы великих мастеров изменили его планы. К 1931 году Энтони окончательно сменил бухгалтерскую книгу на камеру. Он вошёл в штат фотографов и быстро привлёк внимание председателя общества Гила Гросвенора. Стюарт не считал себя художником, но всегда тщательно выстраивал каждый кадр — продуманный, но никогда не постановочный.

Его визитной карточкой стали «географические сцены» — живые портреты людей и стран. Стюарт одинаково уверенно работал и с громоздкими павильонными камерами, и с мобильной 35-миллиметровой техникой. За 42 года он дослужился до должности главного фотографа журнала и подписал более ста публикаций. Пять его снимков вышли на обложке — рекорд для штатного фотографа того времени.

Обложка, которая изменила журнал

Почти сто лет National Geographic выходил без фотографий на обложке. Это была принципиальная позиция редакции. Но в июле 1959 года традиция сломалась — и именно снимок Стюарта открыл новую эру.

На обложке красовался 49-звёздный флаг США — символ того, что Аляска только что стала новым штатом. 3 июля 1959 года президент Дуайт Эйзенхауэр подписал соответствующий указ. Редакция выбрала патриотический снимок Стюарта, чтобы отметить это событие. И заодно навсегда изменила формат издания.

Стюарт в совершенстве освоил плёнку Kodachrome — Eastman Kodak выпустила её в 1935 году. До этого цветная фотография давала тусклые, неестественные тона. Kodachrome перевернул профессию: насыщенные, жизнеподобные цвета сделали снимки похожими на живопись. На этой плёнке National Geographic строил свою цветную революцию — и Стюарт был в первых рядах.

Советский Союз в объективе Kodachrome

Особой вехой в карьере Стюарта стала поездка в СССР в 1959 году. В разгар хрущёвской оттепели он сопровождал вице-президента Ричарда Никсона. Тот приехал открыть Американскую национальную выставку в московском парке Сокольники. Выставка работала с 25 июля по 4 сентября 1959 года и привлекла более трёх миллионов посетителей. Советские граждане впервые видели американские автомобили, бытовую технику и модели типового дома «среднего класса».

Именно тогда произошла знаменитая «кухонная дискуссия». Никсон и Хрущёв на глазах у публики спорили о капитализме и коммунизме — прямо у макета американской кухни. Результатом поездки стала статья «Россия, какой я её увидел». Она вышла в декабрьском номере National Geographic за 1959 год и была написана от лица самого Никсона.

Стюарт привёз из Советского Союза уникальные цветные кадры на плёнке Kodachrome. Качество этих снимков поражает до сих пор. На фотографиях — не советская пропаганда, а настоящая жизнь. Улыбающиеся торговки грибами на Даниловском рынке. Оживлённый Невский проспект с проезжающими троллейбусами. Далёкий Свердловск, где люди читали уличные плакаты с мудростями Омара Хайяма.

Стюарт детально снял и саму выставку в Сокольниках. На его фото видно неподдельный интерес советских женщин к западным фенам и бытовой технике. Эти кадры стали бесценным историческим документом. Они запечатлели редкий момент: два мира смотрели друг на друга с любопытством, а не страхом.

Наследие длиной в тысячи кадров

Энтони Стюарт умер 5 июня 1977 года от сердечного приступа. Ему было 72 года. За десятилетия работы он опубликовал в National Geographic более ста снимков. В 1969 году вышел на пенсию — ровно через 42 года после первого рабочего дня в редакции. За годы карьеры Стюарт получил премии Ассоциации фотографов Белого дома и Национальной ассоциации фотожурналистов.

Стюарт не занимался самопродвижением и не устраивал персональных выставок при жизни. Он считал себя рассказчиком, а не художником. Но именно его снимки сформировали эстетику National Geographic на десятилетия вперёд. Умение находить человечность в простых вещах сделало его классиком мировой фотографии.

Большинство снимков Стюарта сегодня относят к национальному достоянию США. Часть работ осела в частных коллекциях — и ценится очень высоко. Четыре фотографии мастера были выставлены на аукционе Christie’s в Лондоне в 2012–2013 годах. Они ушли за пяти- и шестизначные суммы в долларах.

Америка глазами Стюарта

Советские кадры — лишь часть огромного архива фотографа. Стюарт снимал Америку с не меньшей страстью. Он фиксировал послевоенный быт, промышленный подъём и тихую повседневность, которую больше никто не замечал.

Сквозь его объектив даже эпоха холодной войны выглядит теплее и человечнее. А снимки рядовой американской жизни — цеха, пляжи, шоссе, резервации — стали летописью целой страны. Стюарт объездил её вдоль и поперёк. Как вы считаете, удавалось ли иностранным фотографам передать настоящую душу советских людей? Или их взгляд всё же оставался поверхностным?

Смотрите также — Фотограф National Geographic в СССР 1990-х годов