Изысканные китайские мотивы на снимках культового фотографа Дон Хонг-Оай
Дон Хонг-Оай (Don Hong-Oai) — настоящий мастер своего дела, но слава к нему пришла лишь на закате жизни. Дон Хонг-Оай прославился как мастер безмятежных пейзажей, наполненных традиционными для китайской живописи мотивами: журавли, сакура в цвету, лодки на реке, горы и озера в тумане.
Самое удивительное, чтобы добиться такого изумительного эффекта рисунков, фотограф не использовал никаких компьютерных программ! Каждая фотография представляет собой лишь совмещение нескольких негативов, а печатал свои работы он вручную.
Дон Хонг-Оай родился в Китае в 1929 году. После внезапной смерти родителей в семилетнем возрасте его отправили в китайскую общину в Сайгоне, Вьетнам, где он еще малышом стал учеником в фотостудии.
Там он изучил основы фотографии и увлекся пейзажной съемкой, которую практиковал в свободное от работы время, используя одну из студийных камер. Подмастерьем Дон Хонг-Оай оставался в течение десяти лет, после чего перебивался случайными подработками.
Когда в 1979 году разразилась Китайско-вьетнамская война, 50-летний фотограф, не говоря по-английски и не зная никого в США, нелегально эмигрировал из Сайгона в Сан-Франциско. В новом городе местная китайская община помогла ему найти жилье и работу, а также обустроить небольшую фотолабораторию.
Китайский фотограф Дон Хонг-Оай
Продавая свои работы на улицах, Хонг-Оай смог заработать достаточно денег, чтобы периодически возвращаться в Китай и фотографировать пейзажи.
Композиции в фотографиях выстраивались в традициях китайской пейзажной живописи, основной принцип которой заключался в способности художника чувствовать истинную природу того, что он изображал.
В 1980-х ему посчастливилось учиться под руководством Лонг Чинсана, «отца азиатской фотографии» и самой выдающейся фигуры в истории китайской художественной фотографии.
Одним из главных достижений мэтра стал метод создания композитного изображения с использованием комбинированной печати и других фотолабораторных приемов для соединения разрозненных фотографических фрагментов на одном листе фотобумаги.
Чтобы создать ощущение масштаба и простора, обычно накладывали три слоя: передний план, средний и фоновый. Человеческая фигура располагалась на переднем или среднем плане, а фон чаще всего создавался размытым или туманным.
В последние годы жизни фотограф меньше снимал и больше времени проводил в своей фотолаборатории в китайском квартале Сан-Франциско, где умер в 2004 году.
В дальнейшем многие свои работы Дон Хонг-Оай строил по технике многослойного негатива, которой он обучился у Лонг Чинсана.
Финансовый успех настиг автора лишь в 1990-е, когда его творчество получило широкое признание. Произведения скупали частные коллекционеры и музеи в США, Европе и Азии, а говорить по-английски он так и не научился.
Смотрите также:
Уличные фотографии от китайского фотографа Тао Лю,
Каким был Ирак до войны и санкций,
Озеро Полумесяц — китайский оазис в пустыне
А вы знали, что у нас есть Telegram?
Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!