Почему Дракула стал романтиком? Разбор фильмов, которые перевернули миф о вампирах

Образ вампира в кинематографе прошёл долгий путь от жуткого монстра, сеющего ужас в эпоху войн и эпидемий, до обаятельного сверхчеловека, легко интегрированного в современное общество. Всё началось с литературного прототипа Брэма Стокера в романе «Дракула» и первого немого фильма «Носферату» 1922 года, а затем вампиры прошли путь от аристократических соблазнителей и трагических героев до комедийных персонажей и артхаусных интеллектуалов.

Как всё начиналось

В конце XIX века ирландский писатель Брэм Стокер выпустил роман «Дракула», который стал поворотной точкой в формировании образа вампира в мировой культуре. Легенды о кровопийцах и оживших мертвецах, конечно, существовали задолго до этого и встречались в фольклоре самых разных народов, но именно персонаж Стокера закрепил классический облик вампира — тот самый, что стал ориентиром для литературы, кино и массового искусства.

В начале 1920-х годов режиссёр Вильгельм Мурнау решил перенести на экран историю о вампире, вдохновлённую романом Стокера. Однако договориться с правообладателем — вдовой писателя — не получилось. Чтобы обойти юридические ограничения, постановщик кардинально переработал исходный материал.

Мурнау сменил имена персонажей, немного изменил сюжет и подал историю в совершенно новом, выразительном визуальном ключе. Так в 1922 году появился немой фильм «Носферату, симфония ужаса» — первая полноценная кинолента о жутком вампире и важная веха в истории хоррора.

Но кинематографический граф Орлок оказался слишком похож на литературного Дракулу, и избежать претензий от правообладателей не вышло. Потомки Стокера выиграли суд, который постановил уничтожить все копии фильма. К счастью, несколько экземпляров сохранились. Благодаря этому «Носферату» не только вошёл в историю мирового кинематографа, но и по сей день вдохновляет авторов по всему миру.

Период вампиров-аристократов

Образ графа Орлока, придуманный Вильгельмом Мурнау, не случайно стал воплощением кромешного ужаса. Он появился в Европе начала 1920-х годов — сразу после Первой мировой войны и смертоносной эпидемии «испанки». Носферату, чудовище из далёких земель, олицетворял страх целого поколения перед войной, болезнями и неизвестным будущим.

Этот образ оказался настолько удачным, что его тут же захотели повторить. В 1931 году американская студия Universal сняла свой вариант — с Белой Лугоши в главной роли. Герой уже звался Дракулой, а не Орлоком, и именно этот персонаж сформировал канонический облик вампира-аристократа, знакомый нам до сих пор.

Высокий, бледный мужчина во фраке и чёрном плаще с гладко зачёсанными назад волосами стал эталоном Дракулы. А фильм, вышедший в прокат Великобритании в 1958 году, окончательно закрепил этот образ. Кристофер Ли воплотил на экране хищного красавца-аристократа и коварного соблазнителя — и публика восприняла его как нечто само собой разумеющееся.

Начало очеловечивания

В 1979 году произошло очередное переосмысление образа. Режиссёр Вернер Херцог снял картину «Носферату — призрак ночи», где граф Орлок по-прежнему ужасен, но уже наделён человеческими чертами. Вампир в исполнении Клауса Кински не убивает всех подряд, а в красавицу Люси он влюблён. Этот Дракула эмоционален, способен на переживания и даже уязвим.

В 1980-х годах случилась ещё одна революция: наступила эра «вампиров по соседству». Им больше не нужно было прятаться в замке среди румынских гор — они поселились рядом с нами и успешно интегрировались в современное общество. Первыми ласточками этого направления стали фильмы Тома Холланда «Ночь страха» (1985) и Тони Скотта «Голод» (1983) с Катрин Денёв и Дэвидом Боуи в главных ролях.

Вампиры из этих картин — жители современного Нью-Йорка. Они интересуются наукой и искусством, а жертв ищут в модных ночных клубах мегаполиса. «Голод» можно назвать самым эстетским фильмом про вампиров за всю историю: стоит вспомнить, что Катрин Денёв в этой ленте одевал сам Ив Сен-Лоран.

Драматические сюжеты 90-х

И снова вампир предстаёт не как бездушный монстр, а как существующий в рамках человеческих чувств персонаж. В «Голоде» герой Дэвида Боуи начинает стареть, а его возлюбленная, сохранившая бессмертие, вынуждена день за днём наблюдать угасание любимого — и ничем не может ему помочь. А потом пришли 90-е, и кинематограф попытался вернуть Дракулу к его классическим корням — но уже с новым подходом.

В 1992 году Фрэнсис Форд Коппола в своём «Дракуле» сделал акцент на личности графа. Его версия в исполнении Гэри Олдмана получилась глубже и многограннее всех предшественников. Зритель видит не только следствие, но и причину: жестокость и коварство графа — результат глубокой душевной драмы, терзающей его сердце на протяжении многих столетий.

Спустя пару лет зрители увидели фильм «Интервью с вампиром», который кардинально изменил привычное восприятие кровососов. Впервые в центре истории оказался персонаж, воспринимающий бессмертие не как дар, а как тяжёлое бремя. Луи в исполнении Брэда Питта с самого начала до финальных сцен мучительно переживает свою вечную природу, превращая вампира в трагическую фигуру и заставляя зрителя задуматься о мрачной, лишённой романтики стороне бесконечной жизни.

В этой же ленте впервые появился ребёнок-вампир. Клодия, роль которой исполнила 12-летняя Кирстен Данст, стала даже более пугающей фигурой, чем сам Луи: ведь это маленькая девочка в опрятном платье, за которой никто не боится идти — а она тем временем без труда заманивает очередную жертву.

Современные вампиры

После «Интервью с вампиром» вампиров почти на десять лет оставили в покое — за это время не вышло ничего заметного. Возвращение к теме состоялось лишь в 2008 году с выходом саги «Сумерки», основанной на романах Стефани Майер.

Герои серии — семейство Калленов — стали вампирами нового формата: максимально современными, адаптированными к повседневной жизни. Они ходят в школу и на работу, занимаются спортом, слушают музыку. Эта нежить даже отказывается от человеческой крови, разрушая все стереотипы. Они спокойно относятся к своему бессмертию и лишь изредка переезжают, чтобы не вызывать подозрений у соседей.

Вампиры из «Сумерек» — уже не чудовища вроде Носферату, а сверхлюди: сильные, ловкие, красивые и бессмертные. Герой Роберта Паттинсона, Эдвард Каллен, — типичный «хороший парень из параллельного класса», в которого невозможно не влюбиться.

Следующим важным событием стал фильм Джима Джармуша «Выживут только любовники», вышедший в 2013 году. Это артхаусная картина об Адаме и Еве — древних вампирах. Адам живёт в заброшенном Детройте, коллекционирует гитары и пишет музыку. Ева обитает в Танжере, обожает старину и дружит с Уильямом Блейком — который, как выясняется, тоже вампир и современник Шекспира.

Когда Ева приезжает к Адаму, они под красивую музыку попивают донорскую кровь из стильных винтажных бокалов. У Джармуша вампиры равнодушны к суетливому миру «мертвецов» — так они называют людей. Эти древние создания спокойны, мудры и берегут свой уютный, интимный мир.

Комедия о вампирах

В 2014 году во вселенной киновампиров произошло важное событие: почти спустя сто лет о них наконец-то сняли комедию. Режиссёр Тайка Вайтити представил картину «Что мы делаем в тени», которая в российском прокате почему-то получила название «Реальные упыри». Это по-настоящему смешная история о трёх вампирах из Веллингтона.

Эти герои не чуждаются ничего человеческого: они ругаются из-за немытой посуды, тщательно подбирают наряды для вечеринок и переживают из-за арендной платы. Вайтити наполнил фильм множеством отсылок к классике — «Носферату» и «Дракуле» — но даже когда новозеландские упыри убивают людей, зрителю не становится страшно: наоборот, хочется смеяться.

За последние десять лет вышло немало фильмов о вампирах, но почти ни один из них не принёс жанру чего-то принципиально нового. В 2024 году вышел «Носферату» Роберта Эггерса — ремейк первой в истории картины о вампирах, снятой Мурнау в 1922 году. Эта версия уже успела стать важной вехой в истории вампирского кино. Дракула снова стал невыносимо жутким и непредсказуемым.

Образ вампира за сто лет проделал длинный и увлекательный путь: от безмолвного символа первобытного ужаса до многогранного персонажа, отражающего страхи и настроения своей эпохи. Каждая новая версия переосмысливала вампира по-своему, меняя акценты и визуальный язык. А какой образ кажется вам самым запоминающимся — классический из немого кино или современные интерпретации — и почему?

Смотрите также — 9 жутких фактов о настоящем Дракуле