Альтернативная реальность от Бруно Понтироли

Бруно Понтироли (Bruno Pontiroli) — французский художник-сюрреалист, цель которого — перевернуть наше узкое видение мира с ног на голову и нарушить наше воображение, потрясая общепринятую реальность изображениями, столь же понятными, сколь и знакомыми. Искажение символа или смешивание противоположных вселенных позволяет Понтироли подвергать сомнению идентичность вещей, чтобы он мог их заново изобрести.

В один прекрасный день художник-самоучка из Парижа Бруно Понтироли почувствовал необходимость перенести на холст абсурдную и странную реальность, живущую в его воображении. Он называет себя мечтателем, живущим на облаке, в которое врезается самолет. А своей целью — перевернуть вверх ногами привычное нам узкое восприятие мира и пробудить наше собственное воображение.

В первые годы своей карьеры Понтироли принадлежал к гильдии уличных художников и рисовал граффити на поездах метро в Париже и во всех крупных странах Европы. По его признанию, это был веселый период в его жизни.

Сегодня Бруно Понтироли создает сюрреалистические миры, населенные фантастическими персонажами — кентаврами, русалками и другими существами, противоречащими всем законам природы. В его поэтических и загадочных картинах мы видим, как невероятное становится реальностью. Понтироли воплощает в жизнь все наши детские мечты и дает нам новый взгляд на мир.

Стремясь перевернуть узкое видение мира с ног на голову, Бруно создает картины, которые украшают вполне понятные и знакомые с детства изображения.

Как ребенок лепит из глины или собирает конструктор, Бруно Понтироли начинает с легко узнаваемых животных. Затем он формирует и трансформирует простое изображение шустрого льва или зайца в своеобразную новую реальность.

Картины Бруно — реалистичные изображения нереальных сцен. Хотя некоторые из его картин темные и тревожные, другие — веселые и игривые. Так почему же его полотна так тревожат зрителей?

Предметы, изображенные на картинах, у большинства зрителей вызывают сомнения в нормальности художника. Многие считают, что у него явно извращенное представление о животных и людях, поэтому очень часто его сюрреалистические картины неприемлемы в реальном мире. Но Бруно Понтироли продолжает сохранять свой стиль во всех своих работах.

Многие называют его работы сюрреализмом, но Понтироли не любит «ярлыков»: ведь его творчество не имеет границ, а его работы раздвигают границы реальности и красоты в искусстве.

Поклонник Рене Магритта, Роланда Топора, Рубенса и Рембрандта, он находит вдохновение в ситуациях, книгах и изображениях, которые его окружают. Простое фото верблюда может стать основой для новой картины.

Обычно он объединяет две или более неизвестные вселенные и создает нечто более странное, чем обычный вымысел. Во всех своих сюрреалистических картинах он использует один и тот же персонаж, но верхом на разных животных. Причем, большинство животных изображает в искаженном виде.

Морщинистый бегемот балансирует на языке, тигр выгибает туловище под углом 90 градусов, а гиена вращает задними лапами в воздухе — все это мир, в котором царит иная логика. Смешивая противоположные вселенные и искажая символы, он создает собственное пространство абсурда и парадоксов.

Этот мир и свои произведения Понтироли создал из своих сказочных снов. Здесь все живое, от самолета, который врезается в облака, до снеговиков, которые моделируют человеческое тело из чешуек кожи.

Художник одновременно воплощает в жизнь наши детские мечты и новый взгляд на мир. Он любит изображать животных. Они постоянно пребывают в его сознании. Из своих сказочных видений он вызывает в воображении сюрреалистические и фантастические вселенные, где кентавры отрезают головы полулюдям-полуконям, чрезмерно нетерпеливые люди могут обнимать большого моржа или прыгать на искривленных жирафах.

Как работает художник? Сначала записывает в блокнот все свои идеи, хорошие или плохие, и делает набросок карандашом, акварелью или тушью. Одна идея обычно становится центральной темой новой картины, а некоторые другие мастер использует для построения окружающей вселенной.

Следующий шаг — набросок на бумаге, подтверждающий общую композицию. В конце он продолжает рисовать на холсте, что для него состоит из двух этапов: сначала черно-белый акрил, а затем масло и цвет.

Смотрите также: Психоделические оптические иллюзии, которые собьют с толку любого